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Sobre la fundación

En 2009, bajo el tutelaje de la Fondation de France, la familia del autor de El Principito decidió fundar, junto a otras figuras importantes de la cultura, la ciencia y la aviación, la Fundación Antoine de Saint-Exupéry pour la Jeunesse . En línea con el espíritu humanista y visionario de Saint-Exupéry, la Fundación apoya grandes iniciativas filantrópicas destinadas a mejorar las vidas de los jóvenes. Mediante una red de asociaciones de alcance tanto nacional como global, financia proyectos concretos en materia de educación, cultura, inclusión de diversidad, protección medioambiental y alfabetización.

Además de su misión humanitaria, la Fundación también se encarga de cuidar y difundir el mensaje universal de El Principito . Esta historia, traducida a cientos de lenguas y admirada por todas las culturas, es una obra maestra que nos enseña la empatía, la imaginación, la responsabilidad y el respeto hacia los demás y hacia nuestro planeta. La Fundación defiende estos principios mediante el fomento del diálogo, la creatividad y la esperanza en las generaciones jóvenes, inspirándolas así a construir un mundo más responsable y compasivo.

María Hesse (sevillana de adopción, 1982) se convirtió en ilustradora a la edad de seis años. Ella aún no lo sabía, pero su profesora y su madre sí. Unos buenos años después, tras acabar sus estudios de Educación Especial, agarró los lápices y se lanzó a la piscina de la ilustración de manera profesional. Ha trabajado para distintas editoriales, revistas y marcas comerciales, y se ha exhibido su obra en varias exposiciones. Tras el fenómeno editorial que supuso su primer álbum ilustrado, Frida Kahlo. Una biografía (2016), traducido a quince idiomas y ganador del Premio de la Fundación Nacional del Libro Infantil y Juvenil de Brasil. Ha también publicado Bowie. Una biografía (2018), El placer (2019), Marilyn. Una biografía (2020), Malas mujeres (2022) y, su último libro, El miedo (2024), considerado uno de los mejores cómics de 2024 según Babelia. Su obra está presente en dieciocho países y en 2021 recibió el Cosmopolitan Influencer Award en la categoría de Arte.  

En España partida en dos. Breve historia de la guerra civil española se unen el rigor histórico del clásico de Julián Casanova unido a la fuerza visual de la novela gráfica, en la que han participado Carles Esquembre y Miguel Casanova para acercar la historia reciente de España a nuevas generaciones de lectores.

Julián Casanova introduce de forma magistral la apasionante historia de la guerra civil española. Escrito en una prosa elegante y accesible, el libro narra los acontecimientos y batallas más significativos, junto con los principales protagonistas de la tragedia. Casanova da respuesta a algunas de las preguntas más apremiantes que se han planteado en los 90 años transcurridos desde el golpe de Estado contra la Segunda República. Explica los profundos orígenes internos del conflicto y lo sitúa en el contexto europeo marcado por los convulsos cambios continentales entre la Primera y la Segunda Guerra Mundial.

Esta nueva versión en cómic, adaptada por Miguel Casanova e ilustrada por Carles Esquembre, parte de la edición ampliada y actualizada del libro en 2022. Una obra que combina el rigor histórico con la fuerza visual de la novela gráfica para acercar la historia reciente de España a nuevas generaciones de lectores. Ideal para jóvenes, estudiantes y lectores interesados en comprender la guerra civil española, este volumen convierte el conocimiento histórico en una experiencia de lectura tan atractiva como reveladora.

Orson Welles será siempre recordado por provocar el pánico con su retransmisión radiofónica de La guerra de los mundos, y por haber creado una obra maestra del Séptimo Arte con su ópera prima Ciudadano Kane. 

Pero no todo fue un éxito en la vida de Welles, y una pesada sombra le persiguió durante toda su vida. Youssef Daoudi nos presenta con su magistral narración gráfica las luces y las sombras de una figura gigantesca que dejó marca no solo en Hollywood, sino en la cultura a nivel mundial. 

Desde sus conflictos con las grandes productoras de cine, a su fascinación por la obra de Shakespeare o Don Quijote, en Orson Welles. El artista y su sombra viajaremos a la psique de uno de los mayores genios multidisciplinares del siglo XX. 

Daoudi, Youssef (Rabat, Marruecos, 1969) vive en Francia y es autor de cómics. Antes de dedicarse a escribir y dibujar novelas gráficas, fue director de arte, productor y director para multinacionales de publicidad durante quince años. Sus libros y relatos cortos exploran una gran variedad de temas y estilos. Su primera novela gráfica Monk! Thelonious, Pannonica, and the Friendship Behind a Musical Revolution, fue nominada a un premio Eisner.  Ha publicado en castellano también El último hombre en pie.

El mito cinematográfico de  Orson Welles,(Kenosha, Wisconsin,  EE.UU., 1915-Los Ángeles, EE.UU., 1985), como actor, director, guionista, productor y locutor de radio estadounidense hace que sea inmortal; y que todo cuando se edite sobre su persona no podemos perderlo de vista.

Señalamos la web https://wellesnet.com/ donde podemos seguir su biografía.

Fotografía:  ©Frédéric Mangé 

El séptimo hombre y otros cuentos recoge una selección de cuentos de Murakami ahora en formato novela gráfica.

Seducido por el entusiasmo y el talento de JC Deveney y PMGL, Haruki Murakami se ha dejado convencer para adaptar gráficamente nueve de sus cuentos. ¡Una delicia para sus fans!

Un sapo gigante decide salvar Tokio de un terremoto con la ayuda de un oficinista cualquiera, una joven camarera de veinte años tiene la oportunidad de que se cumpla su mayor deseo… Las historias de Murakami, que se mueven entre el realismo social y el romanticismo fantástico en los intersticios del Japón contemporáneo, tienen un sabor único, que millones de lectores en todo el mundo reconocen al instante.

Haruki Murakami (Kioto, Japón1949) es uno de los pocos autores japoneses que han dado el salto de escritor de prestigio a autor con grandes ventas en todo el mundo. Sus novelas lo han catapultado hacia la atención de lectores que buscan historias personales y muy próximas al día a día, historias que hacen pensar e interiorizar las realidades de otros que la mayoría de las veces se parecen a nosotros.

 Tokio blues. Norwegian Wood; Sputnik, mi amor; Crónica del pájaro que da cuerda al mundo; 1Q84 y La muerte del comendador, entre otras—, cinco libros de relatos, y ensayos como Underground, De qué hablo cuando hablo de correr, De qué hablo cuando hablo de escribir o Música, sólo música y Retratos de jazz, además de dos relatos bellamente ilustrados: La chica del cumpleaños y Tony Takitani... son lagunas muestras de ello.

Murakami ha recibido numerosos premios, entre ellos el Noma, el Tanizaki, el Yomiuri, el Franz Kafka, el Jerusalem Prize o el Hans Christian Andersen, y su nombre suena reiteradamente como candidato al Nobel de Literatura. En España ha merecido el Premio Arcebispo Juan de San Clemente, la Orden de las Artes y las Letras (concedida por el Gobierno español), el Premi Internacional Catalunya 2011 y, recientemente, el Premio Princesa de Asturias de las Letras 2023.

  La ciudad y sus muros inciertos, su obra más reciente, es una novela melancólica y filosófica sobre el amor perdido y el autodescubrimiento. 

El nuevo rey de Creta, Minos, ordena al genial Dédalo que construya un laberinto donde encerrar al Minotauro, a quien su esposa Pasífae ha dado a luz. El rey Minos, además, exige a Egeo, el soberano de Atenas, un sacrificio cada nueve años para apaciguar la ira de Zeus: debe entregar nueve chicos y nueve muchachas para alimentar al terrible monstruo de cabeza de toro. Para acabar con este atroz ritual, Teseo, el hijo de Egeo, decide presentarse voluntario en el siguiente envío… 

Destacar el guión de este cómic realizado por Luc Ferry y Clotilde Bruneau, y  las ilustraciones de Giulia Pellegrini, Jubran y Mauro de Luca.